Сталинская премия
Первая часть отмечена премией первой степени в 1946 году


Первая часть отмечена премией первой степени в 1946 году
Признан классикой мирового кино и одной из вершин работы Эйзенштейна
Партитура Сергея Прокофьева вошла в число самых известных киномузыкальных работ
«Царь, который сам построил свою власть и своё одиночество»
Первая часть исторической дилогии Сергея Эйзенштейна рассказывает о молодом Иване IV, который венчается на царство и провозглашает идею единой сильной Руси. Он ведёт войны, укрепляет державу и сталкивается с сопротивлением родовитого боярства, плетущего заговоры вокруг трона. Смерть близких, предательства и борьба за власть постепенно превращают идеалиста в жёсткого правителя. Эйзенштейн строит фильм как монументальную трагедию о рождении самодержавия.
Это вершина позднего Эйзенштейна: величественная композиция кадра, выразительные тени и почти оперная театральность. Николай Черкасов создаёт незабываемый образ царя — от вдохновенного юноши до одинокого властителя. Музыку к фильму написал Сергей Прокофьев, и его партитура стала неотъемлемой частью картины.
Каждый кадр — картина
Смотришь и понимаешь, что перед тобой абсолютный визуальный шедевр. Эйзенштейн выстраивает свет, тени и позы актёров так, что можно ставить на паузу в любой момент и вешать на стену. Плюс музыка Прокофьева, которая пробирает до костей.
Черкасов в роли царя невероятен, особенно в сценах, где юношеский пыл сменяется тяжёлым одиночеством власти. Театрально, но завораживающе.
Тяжело для современного зрителя
Признаю историческое и художественное значение, но сесть и просто посмотреть это в удовольствие сегодня очень трудно. Актёры играют предельно наигранно, каждое движение — как в оперном спектакле.
Понимаю, что это сознательный приём, но для меня он создаёт стену между экраном и зрителем. Любоваться композицией кадра можно, а вот сопереживать героям — почти нет. Уважаю, но пересматривать вряд ли захочу.
Монумент эпохе
Это не тот фильм, который включаешь для лёгкого вечера. Это медленное, торжественное полотно о рождении единовластия, где каждый жест значим, а лица героев напоминают иконы или маски.
Особенно сильно смотрится, если помнить контекст: снималось в эвакуации, в войну, и при этом с таким размахом и вниманием к детали. История про то, как большая идея постепенно перемалывает живого человека, остаётся актуальной и сейчас. Классика, которую стоит хотя бы раз увидеть, чтобы понять, откуда растёт язык кино.
Ваша оценка
Нажмите на звезду — оценка сохранится сразу.