Самый радикальный формальный эксперимент Хичкока
Фильм, снятый как один непрерывный кадр, до сих пор разбирают в киношколах при разговоре о длинном плане.


Фильм, снятый как один непрерывный кадр, до сих пор разбирают в киношколах при разговоре о длинном плане.
После двух десятилетий, проведённых вне проката, картину переоткрыли в семидесятые и с тех пор ставят в первый ряд работ режиссёра.
Одна комната, реальное время и труп в мебели — схему с тех пор повторяли десятки фильмов и спектаклей.
«Ужин подан, гости в сборе, сундук лучше не открывать»
Двое молодых нью-йоркцев, Брэндон и Филлип, убивают бывшего однокурсника — просто чтобы проверить теорию о том, что некоторым людям позволено больше, чем остальным. Тело они прячут в большом деревянном сундуке в собственной гостиной, а сверху накрывают его скатертью и сервируют фуршет. Через час в квартиру приходят родители убитого, его невеста, приятель и бывший школьный наставник Руперт Кэделл — тот самый, чьи циничные рассуждения когда-то и подтолкнули юношей к затее. Брэндон наслаждается риском, Филлипа трясёт всё сильнее, а Руперт слушает разговоры за столом и начинает складывать несостыковки.
Хичкок поставил себе задачу снять фильм как один непрерывный кадр — и вечеринка идёт практически в реальном времени, без монтажных пауз, куда зритель мог бы выдохнуть. Восемьдесят минут в одной квартире напряжённее многих погонь, а Джеймс Стюарт в роли человека, который постепенно понимает, к чему привели его собственные красивые слова, играет едва ли не лучшую свою сцену. Идеальный фильм для тех, кто любит, когда всё решают разговоры и один неудачно поданный предмет.
Восемьдесят минут, а нервы как после двух часов
Сундук стоит посреди комнаты, на нём раскладывают закуски, и ты весь фильм сидишь и молишься, чтобы никто не потянулся за скатертью. Гениально простой приём.
Трюк ради трюка
Понимаю, что все восхищаются непрерывным кадром, но мне он мешал. Камера всё время подкрадывается к людям сбоку, актёры явно подстраиваются под её маршрут, а не под сцену, и от этого возникает ощущение театральной репетиции, а не фильма.
Сюжет тоже держится на очень условной посылке: убить человека, чтобы поспорить с бывшим учителем о философии. В книжке или на сцене такое проходит, на экране выглядит натянуто. Стюарт хорош, финальный монолог сильный, но до него надо дотерпеть.
Про ответственность за собственные слова
Мне кажется, самое интересное здесь вовсе не убийство и даже не техника съёмки, а Руперт. Всю первую половину он развлекает гостей провокационными рассуждениями о том, что убийство могло бы быть искусством для избранных, — и мы слышим, с каким удовольствием он это делает.
А потом до него доходит, что двое мальчишек, которые ловили каждое его слово, восприняли эти шутки буквально. И вся его беззаботность исчезает буквально за одну сцену. Стюарт играет этот переход почти без слов, одними глазами, и это страшнее любого крика.
Ещё отдельное удовольствие — наблюдать за Филлипом. Он ломается на глазах: сначала пьёт, потом огрызается, потом уже не может держать бокал. Хичкок аккуратно ставит их с Брэндоном рядом, чтобы мы видели, как одна и та же ситуация выглядит для человека с совестью и без неё.
Хороший вечерний фильм, если мало времени
Час двадцать, одна квартира, никакой раскачки. Немного мешает театральность диалогов, но напряжение держится ровно до финала.
Ваша оценка
Нажмите на звезду — оценка сохранится сразу.